Mariano Rodríguez

Nos presentas dos series "Dual" y "Woman" ¿ cuál es tu objetivo con cada una de ellas ?

La serie "Woman" es un trabajo inspirado en la mujer, pero particularmente en una mujer muy especial en mi vida.
Realicé estas fotografías para expresar de alguna manera la visión que le pertenecía a ella.
Su individualismo perfecto ponía en mi mente esas imágenes, así como los sueños, incompletos y nunca recordados completamente, sino simples detalles, los detalles favoritos, los que más nos gustaron.
El trabajo Woman, muestra esos detalles que solo yo recuerdo.
Con "Dual" traigo las palabras del reconocido director Tinto Brass: "Todas lo hacen" aquí me refiero a que la mujer es una dualidad, dos formas perfectas que se comparten y se dividen.
Ellas eligen cuando mostrarte una y cuando la otra.
La tierna y la vil, solamente los observadores vemos estas dos formas y las sentimos.
Los malos y los buenos tiempos, lo desprolija de la mañana y el glamour de la noche.
Sin ninguna objeción lo sobrellevamos, pero tenemos que aceptarlo.
Porque todas lo hacen.

¿ Tu trabajo se centra en el retrato femenino ?

Me gusta mucho retratar mujeres, desde que incursionée en esta estética siempre me pareció la mujer como indicada, pienso que todos se voltean a mirar a una mujer, también a un hombre, pero generalmente el atractivo femenino tiene un mayor peso.
He retratado hombres pero inclusive lo he hecho siempre con una mujer formando parte de la composición.
También lo excuso como un fetiche.
Me gusta mucho la mujer y trato de encontrar en ella esa belleza escondida y mostrarla e inclusive mostrársela a ella misma.
Una vez realicé una muestra titulada "ÍIntimo" y en la galería se encontraba la modelo, se me acercó un colega y me preguntó quien era, cuando se la señalé no podía creer que fuese la misma.
Siempre que me sucede esto, siento un poco de orgullo porque pienso que realicé mi objetivo, el de mostrar la belleza perdida.

¿ La fotografía original es negativo de blanco y negro ?

Realizo tanto fotografía Blanco y Negro como color.
Me atraen los blancos intensos y los negros profundos, así como también los colores saturados.
En lo que respecta a fotografía color, trabajo los colores individualmente, utilizando lámparas con gelatinas de color y también focos de color, un verde, un azul, y todos estos con mucha densidad.
En Blanco y Negro me gusta sobrexponer pero con definición.
Muy pocas veces trabajo los grises intermedios, si lo hago es porque la situación lo requiere, quiero decir que pensé en mostrar grises en el momento de escribir la Story Line.

¿ El resultado final lo has trabajado en el laboratorio o en la computadora ?

El revelado del negativo Blanco y Negro lo realizo yo, es donde determino el tiempo y temperatura de los químicos según el resultado que quiero obtener.
Algunas copias B/N las realizo personalmente y a otras las encargo a destacados laboratoristas, como Norberto Pacheco, residente aquí en Argentina.
También trabajo con laboratoristas de Kodak, Sebastián Arcoba, también de Argentina.
Donde realizo copias de negativo B/N en papel color, a base de una copia Vintage hecha en papel B/N, el laboratorista produce la copia en papel color.
Resultando así una excelente fotografía.
En lo que respecta fotografía color.
El revelado del negativo y de las copias se las encargo al laboratorista antes mencionado, con algunas indicaciones, según contactos previamente hechos.
Todo lo realizo en papel y luego lo llevo a la PC.

¿ Eres partidario de la fotografía digital ?

Para ser sincero la fotografía digital me parece trabajo de diseñadores gráficos, no de fotógrafos, ellos conocen mejor las herramientas para modificar matices, contrastes, brillos y demás.
En lo que a mí respecta trabajo con la computadora solamente para realizar afiches, tarjetas personales, o algún diseño de portada, pero nada más.
Pienso que la fotografía digital jamás remplazará al celuloide, y que está solamente hecha para reducir costos y tiempo de grandes empresas o diarios, cuales evitan una serie de pasos que llevan demasiado tiempo y dinero.
No digo que la calidad de lo digital es mala, me sorprende diría, pero no la elijo.

¿ Qué opinas de Internet como vía de difusión de la fotografía ?

A Internet la llamo "La Gran Biblioteca del Mundo" por este medio podés encontrar lo que necesites.
Eso me parece fantástico ya que me ha dado la posibilidad de exponer a nivel internacional y estar al alcance de todo el que quiera ver mi trabajo.

Además de recopilar material gráfico de información que me ha servido mucho.
Me parece que el que no esté en Internet, simplemente, no está.

¿ La fotografía en internet debe tener un tratamiento diferente a la fotografía en una sala de exposiciones o en un libro ?

Definitivamente, es muy distinto apreciar cualquier tipo de exposición en una galería o museo, en donde te encontrás parado frente a frente con la obra, es un contacto personal, táctil hasta olfativo que produce cosas individuales, únicas, según en que galería te encuentres, y más aun si es una galería de Europa. Inexpresable.
En cambio por Internet lo ves a través de una pantalla en donde varía la calidad de la imagen, la armonía del lugar, la gente que te acompaña, etc.
El tratamiento que debería tener la fotografía en Internet debería ser "De muestra" con la mayor calidad posible, diseñando así website que la represente, no mezclar información que difiera del objetivo, por ejemplo: servicios bancarios o de gastronomía, etc.

Cualquier otra cosa que quieras manifestar:

"Ninguna obra de arte es un resultado definitivo, sino una aproximación, un camino hacia ese misterio inefable al que se dirigen los creadores."
Esteban Arriaga


Entrevista realizada por Manuel Rodríguez - Julio 2004